キャンパスライフ

入学前は「映像制作＝技術を学ぶ」と考えていました。例えばカメラの扱い方やパソコンを使った編集のテクニックです。しかし、入学したら座学で「デザインって何？」といった問いを出され、戸惑ったと同時にこれまでにない面白さを感じました。技術の修得だけではなく、「どのように表現するか」「どんな意図を持って制作するか」といった思考力も重視した学びでした。作品に自分の考えを込めるというのは大きな発見で、考えを言語化するという経験も初めてでした。特に1年次の授業はとても新鮮に感じました。THUは職業訓練の場ではなく、自らの将来を探り、表現者としての考えを深める場であると実感しました。

先生方の丁寧な指導が魅力。挑戦したいことや悩みを相談すると親身に耳を傾け、的確にアドバイスをくださいます。長期休みに私が自主制作で取り組んでいたポスターや映像が思うように進まずチャットツールで相談した際も、まず作品の良い点を伝えてくれて、さらに改善案を長文で送ってくださいました。そのアドバイスをもとに作り直し、休み明けに提出したところ「次のステップとして、こんなこともしてみては？」とさらにアイデアを頂きました。こちらが意欲を持って取り組めば、その先、その先へとヒントを出して導いてくれるので、作業をとても進めやすいと感じています。良くない点も「どうしたら活かせるか」の視点でアイデアをくださるので、失敗も前向きに捉えることができるようになりました。

サウンド制作のワークショップが印象的。雨が降っている映像3つの中から、どれが本当の雨の音かを当てる3択クイズがあったのですが、そのすべてがベーコンを炒める音と知って驚きました。聞き慣れた音も工夫次第でまったく違う印象を与えられることを衝撃を持って受け止め、音の大きな可能性を感じました。

授業で刺激を受けることが多いので、休日も美術館や展示会に足を運び、人の作品を鑑賞しながら新しい表現方法や構図、色彩感覚に触れるようにしています。映像とは異なる分野の芸術に触れることで、自分の表現の幅を広げる手がかりになっています。

自分の考えを形にする力が大きく成長したと感じています。講義や課題を通して制作に取り組む際、最初は「何となくこうしたい」という漠然としたイメージしか持つことができませんでした。しかし、先生や仲間たちの意見を聞くことで「どう表現すれば、より伝わるか」を自分でも考え、工夫できるようになりました。その過程で、制作に必要な探求心や粘り強さも持てるようになったと思います。作品制作は自分と向き合うことでもあると感じています。工夫してどんどん修正を加えながら仕上げていくことに、今は楽しさもやりがいも感じています。

大学生活を通して「もっと深く学びたい」「自分の強みを生かしたい」という思いが強まっています。映像編集の基礎に加え、PhotoshopやIllustratorを使ったポスター制作、グループ課題ではショートフィルムの企画から撮影、編集までを仲間と協力して行い、完成させました。それらの経験から、映像制作にはデザインや音響など多くの要素が関わっていることを実感。表現の幅を広げています。卒業後はCMや映画、ドキュメンタリーなど多様な映像制作の現場で経験を積み、人の心に気付きや感動を与えられるようになりたいです。

THUは「挑戦してみたい」という学生の気持ちを尊重し、それを形にできる環境が整っています。映像制作をはじめグラフィックデザインや造形演習、ショートフィルムの企画・撮影・編集などメディアに関わる幅広い分野を実践的に学べる点が大きな特徴。オープンキャンパスやワークショップでも実際に機材を使った体験ができ、先生や先輩からアドバイスを受けながら作品制作に挑戦できます。